摘要：1985年，陈凯歌刚从《黄土地》的喜悦中醒过来，他便又开始着手创作国庆献礼片《大阅兵》。陈凯歌在召集制作人的时候，他脑子里第一个想到的就是张艺谋。在一大堆同学里面，陈凯歌是最欣赏张艺谋的：当年考电影学院，他俩都是走“特殊通道”进来的。张艺谋...
1985年，陈凯歌刚从《黄土地》的喜悦中醒过来，他便又开始着手创作国庆献礼片《大阅兵》。
陈凯歌在召集制作人的时候，
他脑子里第一个想到的就是张艺谋。
在一大堆同学里面，陈凯歌是最欣赏张艺谋的：当年考电影学院，他俩都是走“特殊通道”进来的。
张艺谋是被文化部长亲自点兵开的后门，
而陈凯歌则是吃了那年电影学院扩招的福利，
但因为，他们两个人被质疑是“走后门的关系户”，一开学就遭到了部分同学的实名抵制和歧视。
他们俩起初在学校里过的谨小慎微，直到后来靠着自身的实力，才让那些嘴碎的同学闭了嘴。
后来，张艺谋做了摄影班的班长，陈凯歌则做了导演班的班长。两人惺惺相惜，期待能有合作。
只是毕业后，陈凯歌分配去了北京儿童制片厂做了副厂长，张艺谋则回到广西，做了一名摄影师。
两人的合作计划破灭。
直到1983年，广影的厂长魏必达找到了陈凯歌，想请陈凯歌拍片，两人这才有了第一次的合作。
因为陈凯歌在答应魏必达提了个条件；陈凯歌希望电影的首席摄影师是由他的同学张艺谋掌镜。
事实证明，陈凯歌的这个“条件”至关重要。
没有张艺谋的恢宏摄影，没有陈凯歌自己的细腻刻画，那部《黄土地》也不可能会走向成功。
这一点，陈凯歌比谁都清楚，
他们都是从“西北”里走出来的孩子，荒凉的西北，就像那些年的中国电影，荒凉但又充满激情。
改变中国电影的力量，首次在西北聚集。
后来写书的人也说，
1983年是中国内地电影的黄金年代的元年。
确实，这一年“电影教父”吴天明出任厂长，张艺谋和陈凯歌拍出了世界无双的《黄土地》，那一年是中国电影高光时刻的开始，但是那一年也发生了件大事，未来的中国第一编剧芦苇“进去了”。
芦苇犯“流氓罪”进去了。
那会是严打时期，芦苇参加地下舞会，跟着一群陌生女人跳着面具舞，后来舞会组织者“马燕秦”被带走墙壁，曾参与过舞会的人也相继落网。
芦苇也在那个夏天被捕，关了11个月。
等他出狱的时候，《黄土地》已经被拍完了，陈凯歌被北影厂的人当作宝贝给捧回去了，陈凯歌本来就是北京的人，北影厂有钱有势，吴天明他留不住，能够留住或者说能尝试留住的只有张艺谋。
张艺谋本是广影厂的人，但他在毕业的时候就一心想来西影厂，无奈的是，那会厂长不是吴天明，分配工作的时候，西影厂也没有人争取一下张艺谋。
吴天明做了厂长后，尤其是看完《黄土地》后，他想方设法也要把张艺谋留在西影厂。
为此，他是找了各种借口，想跟广影厂借人，但广影厂一直都不肯松口。拍完《黄土地》后，谁都知道张艺谋未来会是一个了不起的大人物。
广影厂要是放走了张艺谋，那拍板决定的领导就是广影厂的罪人，但就在吴天明一筹莫展时，
西影厂厂长韦必达被一纸文件给调走了。
韦必达得罪人了，两部电影得罪了两批不同的人。
1983年底，张军钊的《一个和八个》当作是“精神污染”被典型批判，而广影厂厂长韦必达站出来力挺张军钊：“错不在他们，有错，我来担。”
韦必达的力保，保全了张军钊。
而就在1984年7月《黄土地》又被领导无端指责，韦必达又是顶着乌纱帽，带着副厂长陈振华，在北京的第四招待所，又一次就电影内容，跟顶头领导吵了起来，这一起不欢而散，差点没动手。
后来《黄土地》功成名就，陈凯歌一鸣惊人，可韦必达却遭到了领导“秋后算账”，被调离了一线。
离开前，他再三嘱咐新上任的厂长：“你就是绞尽脑汁，想尽一切办法，也要把张艺谋留下来。”
这件事后来传到了张艺谋的耳朵里。
张艺谋当时正在跟陈凯歌在一起。
在《黄土地》后，张艺谋和陈凯歌就一直谋划着要“再续前缘”，这一次，他们要合作的是一部要载入中国电影史册的献礼片《大阅兵》。
这是中国影坛双峰的第二次合作，
但，也是最后一次。
韦必达离任时，张艺谋在信中说道：“也许，我们将来可能成为艺术大师，名人，但我们永远记得当我们年轻时，我们是怎样起步，有人曾小心翼翼地搀扶我们，记着您无私无畏地支持保护我们，
我们记着那些所有的事，我们也有年迈花甲之时，但我们会想起我们的《一个和八个》，我们的《黄土地》，我们的广西厂厂长……我，凯歌，何群相信你会愉快、无愧地生活下去。”
在张艺谋写信的那天，感性的陈凯歌也向韦必达表达了自己的致意，他在信中写道：“最近，我们接受许多采访，许多同志给予我们不少鼓励，能有这样的评价，和厂长对我们的一贯支持是分不开的。影片能有这样的影响，您一定也是很欣慰的，最近，我要和艺谋开启一场全新的征途了....”
韦必达离任的时候，张艺谋跟陈凯歌的关系，还正处在蜜月期，他们是最欣赏彼此的人。
上一次，在陕北高原上，两人凭借着《黄土地》在电影圈名声鹊起。陈凯歌成为了中国第五代导演崛起的领军人物，张艺谋也在那次拿了最佳摄影师，靠着电影节的1000块钱奖金，在老家买了房。
但，这一次，他们就要分道扬镳了。
分道扬镳的原因源自，两人都有艺术创造有着自己都有着理念与坚持，而他们两个人又都太偏执。
外界曾传言，两人在片场大打出手，
只是这些都无从考证。
唯一能考证的是，1985年张艺谋看见UFO那事。
这事记在张艺谋自传《宿命：孤独张艺谋》里。那是1985年夏天的事情——
1985年，夏天，湖北武汉。
陈凯歌的《大阅兵》开机在即，剧组成员近乎百人，一架飞机根本就塞不满，包机的费用又太贵。
他们决定分批次到达武汉的应山机场。
张艺谋的摄影组是最先到的，他们下了机，还要去赶去火车站接摄影器材，等到他们用212吉普车把机器运回到剧组驻地的时候，天都已经快亮了。
一路上，大家伙都很疲惫，纷纷打起了瞌睡，但有三个人不能睡，一个司机，两个摄影师，由于器材塞满了整辆吉普车，他们不得不抓紧车子的尾箱握把，挂在车尾上。这要是睡了，人就没了...
两个小时后，他们到了剧组。
剧组的居住地很简陋，
十几个帐篷搭在一个早已遗弃许久的厂房里。
厂房外面，还有着一扇巨大铁门，拉开，车才能进去。曾有摄影师抱怨，这铁门太碍事，应该拆掉，但是张艺谋说，这是人的命门，不能拆。
就这样，这扇铁门被制作组保留了下来。
那天，他们从火车站回到剧组驻地后，制片部的陈立国，跟往常一样，先下车拉门，这次，他下去没几秒，就惊慌的跑回来：“艺谋，飞碟！”
张艺谋跳下吉普车，
抬头一看天空，一个大的像洗衣盆的物体，倾斜着45度角，悬停在空中，一动也不动。
除了，围绕着这个物体的光带在缓慢的转动。
朋友在《宿命：孤独张艺谋》写到：“从看到的那个瞬间，张艺谋就确信它是飞碟，“只要你见到，就知道不可能是误判，因为在经验里没有和它近似的物体。它和探索杂志上刊登的图片一模一样。”
但诡异的还在后面，
就在张艺谋确信目睹了是飞碟后，他立即就没了什么清晰的记忆了，就像是灵魂出窍一样。
张艺谋失去了那几分钟的所有记忆。而剧组剩下的6个人也像集体中蛊一样，他们没有人拍摄那千载难逢的奇迹时刻，只是在边搬东西边讨论。
等到他们恢复意识的时候，飞碟的光束正在向内收敛，随后消失。消失后，天空中出现了一朵像“核爆炸似的”粉红色的蘑菇云，云是如此的璀璨。
但是张艺谋却感觉异常的遥远和危险...
第二天早上，整个剧组都在谈论着这件奇异的事情，唯独，陈凯歌却异常的冷静。
多年后，曾有记者问及陈凯歌：
“当年是否亲眼看见UFO？？
陈凯歌摇头了摇头，回答：“我只能说我不知道。”
张艺谋看见UFO的那天，陈凯歌也在现场，可为什么陈凯歌要说“不知道呢”？这里无从考证。
也没人知道陈凯歌心里是怎么想的，倒是电影学界普遍把这次UFO事件，看作是“张艺谋和陈凯歌”在艺术上分歧的首次开始与符号代表。
看没看见不重要，重要的是飞碟代表的是什么？
在张艺谋的心里，之所以飞碟存在，是因为在飞碟后面看见的那粉红的蘑菇云，是他热爱的电影。
陈凯歌没有看见，是因为飞碟并不存在他的表达里，电影一直都是陈凯歌的自我表达延伸，而那张狂和近乎癫狂的UFO显然不属于陈凯歌的表达。
这一点也可以在他们合作的《大阅兵》看出来。
电影《大阅兵》的场景主要有两个：室外和室内。
室外主要表现的是，阅兵方阵的气势恢宏和令人震撼的整齐，天才般的张艺谋在《大阅兵》里，再一次彰显了自己对于画面和几何美学的热爱。
张艺谋是中国最极具符号象征的导演。
室内主要表现的是，参加阅兵仪式的那些战士内心里那无法言明的不安和彷徨，他们在寻找意义。
书生意气的陈凯歌在《大阅兵》里，再一次彰显了自己收放自如的电影人物刻画和人物内心探索。
陈凯歌是中国最好的人物电影导演。
整齐划一的方阵和内心彷徨的个体构成了一部微妙的电影，而张艺谋和陈凯歌的艺术追求，
也在这一刻，正式走向了不同的轨迹和路线。
如果把电影看做是一座城。
那么张艺谋的电影则拥有着世界上最好的城墙，而陈凯歌电影则拥有着世界上最繁华的市井生活。
张艺谋把电影看做事是他的艺术理念的武器，享受电影的创作，享受电影带给自己的一切。
陈凯歌则把电影看做事个人表达，传达自己人生观和世界观的工具，利用电影来传达自己的一切。
一个是电影的匠人，
一个是电影的诗人，
你很难说，到底谁更好。
但显然在商业角度上来看，张艺谋是“圆润”的，张艺谋可以在艺术和商业片之间无缝衔接。
而陈凯歌他“棱角分明”，商业化转型并不顺利，但自我表达上别具一格，多少人爱就有多人恨他。
两人因艺术理念的问题，最终在《大阅兵》结束后分道扬镳，他们斗法斗了一辈子，也终究没能说服对方到底谁的艺术理念才是对的。
两个70多岁的人依旧有着年少的固执与犟脾气。
不过这些都不重要，吴天明也觉得不重要。
中国的第四代导演们正准备施展抱负的时候，就被第五代导演的迅速崛起，全拍死在了沙滩上。
而间接促成这一切的，
恰好是第五代导演之间的内斗，
尤其是以张艺谋和陈凯歌为代表的艺术理念斗法，
他们在近40年的电影艺术和艺术表达的斗法上，斗出了中国电影黄金年代的辉煌岁月。
而吴天明自己也正是这斗法岁月的搅动者。
1985年，张艺谋应约回到西影厂，帮吴天明拍摄《老井》，原计划，张艺谋是担任电影摄影师，
但是临近开机，男主角都没有着落，吴天明一合计觉得张艺谋身上那股北方人的倔强倨傲就挺合适的，张艺谋懵了：“大哥，我没学过表演啊啊。”
吴天明则手搭在张艺谋胳膊上，语重心长的说：“没有人会天生演戏，但有人生下来就是主角。”
张艺谋推开吴的手：“大哥，你能别这么煽情吗？”
推辞后，张艺谋还是答应了出演。
因为是真的找不到合适的人了。
接下任务后，张艺谋为了更自己更贴近人物形象，不断地晒太阳让皮肤黝黑一点，不断地的把手放在砂土里搓来搓去，让皮肤更有粗糙的质感。
拍井下戏的那天，为了让自己演出奄奄一息的感觉，他3天没有吃饭，每天就靠喝500毫升的水...
事实证明，张艺谋演戏是有天赋的，
他靠着那股劲儿，拿下了东京影帝，并在一年后拿下了金鸡和百花影帝，演员张艺谋，一夜成名。
那会有人劝说，张艺谋应该做演员。
演员张艺谋，会成为中国男演员的传奇。张艺谋，真的动心了，他也想干脆以后就做演员算了。
只是，这个念头没动多久。
陈凯歌又刺激了他。
1986年7月，吴天明找到了陈凯歌，想请他拍《绿化树》，但陈凯歌认为如果要正式投入拍摄，还需要对剧本做有很大的改动，且《绿化树》的背景是冬季，当时距离冬季只有不到4个月的时间。
错过这4个月就只有等明年，吴天明和陈凯歌都等不了这么长的时间，于是决定改拍《孩子王》。
电影拍摄的很顺利，但最后在展出的时候出现了问题，因为西影厂和中影的矛盾，陈凯歌《孩子王》并没有出现在中影的第一届电影展上。
吴天明很生气，租了一个放映室，打印了电影海报，让宣传处把海报就贴在中影的电影展上，但中影公司拦着不让贴，吴天明接到电话后，直
